Entrevista con: Ivy Negro

En esta entrevista, conversamos con Ivy Negro, artista dominicana que transforma sus heridas en canciones y su horno interior en arte. Inspirada por la mitología griega y por una búsqueda profunda de autenticidad, Ivy nos habla de TÁRTARO, su nuevo álbum, donde cada tema es una etapa de evolución emocional y sonora. Desde la independencia creativa hasta los desafíos de visibilidad, su voz emerge como un manifiesto íntimo y poderoso.

-Háblame sobre el proceso creativo detrás de tu nuevo álbum/sencillo. ¿Hubo algo específico que te inspirara?

R: "...Para el álbum, me inspiró bastante la mitología griega, el TÁRTARO, un lugar destinado a albergar lo más infernal, pero que convierto en mi Tártaro particular, que es mi horno interior: ahí deposito mis heridas, mis dudas, mis errores y mis miedos. Allí se queman, se transforman, se purifican y se convierten en canción. Llamar al álbum así es aceptar que el arte nace de la profundidad, en mi caso de mis entrañas, pero no para quedarse allí, sino para emerger distinto, más humano, más verdadero...".

-¿Cómo ha evolucionado tu enfoque creativo desde tus proyectos anteriores hasta este nuevo álbum?

R: "...Debo admitir que empecé con ideas un poco borrosas pero que fueron tomando forma a medida que iba auto-descubriéndome. Aprender y colocarme en las huellas de los más grandes, además de ir defendiendo mi criterio particular, determinó mucho en cada canción. Todas las canciones, desde la primera hasta la última tienen un sentido evolutivo y cronológico y a partir de allí puede apreciarse desde lo instrumental, hasta las letras, las transformaciones que iban tomando lugar en el desarrollo de este proyecto tan íntimo....".

-¿Qué expectativas tienes para este nuevo álbum en términos de recepción y conexión con tu audiencia?

R: "...Espero que los demás vean en estas canciones un espejo en donde reflejarse y tengan un lugar seguro en el que sus aspectos internos y emocionales no sean juzgados, sino comprendidos. Quiero permanecer en el tiempo en sus memorias e inspirar a las próximas generaciones que quieren dedicarse al arte o simplemente apreciarlo como parte de sus vidas...".

-Como artista independiente, ¿cómo valoras la libertad creativa frente a las posibles limitaciones comerciales?

R: "...La libertad creativa es fundamental en el desarrollo de los artistas. Esa autenticidad es el gancho que permite que otros se acerquen. Defender eso desde la fidelidad personal y el respeto es una lucha que cale la pena dar. Conlleva mucha paciencia y tiempo, pero lo vale...".

-Desde tu punto de vista, ¿cuáles crees que son los mayores desafíos que enfrentan los músicos independientes hoy en día?

R: "...Creo que es un tema que oscila entre la visibilidad y la continuidad de propósito. Los medios van hacia lo que es “viral”, los músicos nos llenamos de cierta impaciencia y por momentos nos dejamos absorber de toda esa red que nos consume el espíritu…A veces los recursos no son suficientes porque la visibilidad de hoy también tiene mucho que ver con los recursos. Recuerdo que un día estuve conversando con mi gran colega Kelvin Socorro, estaba desesperada porque nada sucedía conmigo y me dijo “Ivy, debes salir a buscar las oportunidades “. Ese día salí a buscarlas y las encontré. En un concierto tuve la oportunidad de cantar para el cantautor dominicano José Antonio Rodríguez y luego las oportunidades empezaron a encontrarme....".

-¿Algún mensaje especial que quieras transmitir a quienes siguen tu música?

R: "...Luchen por sus metas. Conozcanse a ustedes mismos...".

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