Entrevista con: Lindy Hop Bogotá

Lindy Hop Bogotá es una comunidad que lleva más de una década celebrando el swing en la capital colombiana, y su festival anual, Bogocats, se ha convertido en el punto de encuentro para bailarines, músicos y amantes del jazz. En esta entrevista, los organizadores nos cuentan cómo ha evolucionado el evento desde sus inicios hasta convertirse en una celebración de tres días con talleres, bandas en vivo y una energía contagiosa. Con una mirada puesta en la autenticidad y la integración de la escena local, reflexionan sobre los desafíos de producir eventos independientes y la importancia de mantener viva la esencia del jazz como espacio de libertad. Una conversación que invita a sumarse a esta fiesta de ritmo, comunidad y tradición.

-Háblame sobre el proceso creativo detrás del evento.

R: "...El festival Bogocats es un evento que hemos ido desarrollando año tras año durante una década como una forma de celebrar el aniversario del proyecto Lindy Hop Bogotá. Cada año la idea evoluciona y, desde 2025, se consolidó como Bogocats, el evento más importante que producimos para nuestra comunidad y para el público en general. Nos inspira la posibilidad de compartir nuestra pasión con más personas e integrar la escena del swing en sus distintas formas de danza y música en Bogotá...". 

-¿Cómo ha evolucionado el enfoque creativo desde los proyectos anteriores hasta este nuevo evento?

R: "...Comenzó siendo una fiesta para bailar Lindy Hop con música en vivo. Poco a poco fuimos sumando actividades y, en este 2026, en el que cumplimos 10 años, realizaremos tres fiestas con cuatro bandas invitadas y talleres de Lindy Hop con tres profesores internacionales...". 

-¿Qué expectativas tienes para esta nueva edición en términos de conexión con tu audiencia?

R: "...En primer lugar, esperamos que todas las personas que han formado parte de la comunidad de Lindy Hop Bogotá asistan para celebrar juntos una década de este baile en la ciudad. Queremos aprovechar este momento de celebración para que muchas más personas que aún no conocen esta danza y su música se sumen al movimiento, ya sea como bailarines o como público que disfruta del jazz en vivo...". 

-Como artista independiente, ¿cómo valoras la libertad creativa frente a las posibles limitaciones comerciales?

R: "...Valoramos profundamente la libertad creativa, porque es lo que permite que la escena del swing sea un espacio que integra a bailarines, músicos y espectadores de una manera única, propia de la cultura del jazz. El jazz parte de la libertad de expresión y nos permite dialogar de distintas formas a través de la música y el baile. Por eso, aunque las necesidades comerciales sean parte de la realidad de cualquier proyecto artístico, creemos que es importante que no terminen condicionando aquello que queremos expresar. Cuando la lógica comercial se impone por completo, existe el riesgo de que estos espacios pierdan parte de su autenticidad, su sentido cultural y, sobre todo, su espíritu de compartir y crear comunidad...". 

-Desde tu punto de vista, ¿cuáles crees que son los mayores desafíos que enfrentan los productores culturales independientes hoy en día?

R: "...Hemos identificado que los principales desafíos para producir este tipo de eventos, desde el lado de los bailarines, son conseguir espacios adecuados y obtener el financiamiento necesario para toda la producción...". 

-¿Algún mensaje especial que quieras transmitir a quienes siguen tu música?

R: "...¡Nos vemos del 24 al 26 de septiembre en Bogotá para celebrar juntos con mucho baile y música!...".

https://www.youtube.com/watch?v=LI36tPseVqo

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