Entrevista con: REYNER

REYNER es un artista colombiano que encontró en el budismo y la soledad la inspiración para su nuevo álbum La Divinidad, un viaje de autodescubrimiento y conexión emocional. En esta entrevista, el cantautor nos habla del proceso creativo que lo llevó a exponerse con mayor honestidad en sus letras, dejando que la música fluya sin filtros. Con una mirada optimista sobre los desafíos de la escena independiente, REYNER reflexiona sobre la importancia de la libertad creativa y el amor como fuerza transformadora. Una conversación que invita a sentir sin miedo y a conectar desde lo más profundo del corazón.

-Háblame sobre el proceso creativo detrás de tu nuevo álbum/sencillo. ¿Hubo algo específico que te inspirara?

R: “...La historia y el viaje que narra ‘La Divinidad’ se construyó en noches de composición, soledad, lecturas, escuchas y una búsqueda que no sabía que estaba haciendo, hasta que encontré una lectura budista que me ayudó porque decía que en el budismo la divinidad es un estado al que se llega recorriendo un camino en soledad, de autodescubrimiento, de enfrentar el ego y de ser más consciente y humano. En ese estado se es capaz de dar amor y de poder recibirlo, para mi fue muy inspirador porque estaba en un momento de mucha soledad pese a tener personas increíbles alrededor, siento que los seres humanos estamos en la constante busqueda de conexión con los otros y que el amor es la fuerza que mueve al mundo, de ahí nace la inspiración para este álbum…”. 

-¿Cómo ha evolucionado tu enfoque creativo desde tus proyectos anteriores hasta este nuevo álbum?   

R: “...Siento que la evolución en mi enfoque creativo ha sido adquirir la capacidad de exponerme más en mis letras y ser mucho más sincero con la música, sin pensar tanto en que palabras usar para llevar el mensaje sino dejando que la música diga lo que tiene que decir…”. 

-¿Qué expectativas tienes para este nuevo álbum/sencillo en términos de recepción y conexión con tu audiencia?

R: “...Mis expectativas son que las personas puedan sentir las canciones como suyas, que puedan crear memorias de amor o recordar historias de desamor al escucharlas, que creen una conexión con los sentimientos que les canto y que puedan bailar un poco las canciones más movidas, pero sobre todo que conecten con el álbum desde donde el amor les mande…”. 

-Como artista independiente, ¿cómo valoras la libertad creativa frente a las posibles limitaciones comerciales?

R: “...Como artista independiente la libertad creativa es lo más importante para mi, la posibilidad de transmitir mis sentimientos y mi mensaje por medio de mis canciones y hacerlo sin ninguna limitación a la hora de crear o explorar es lo que, desde mi punto de vista, le da carácter y personalidad distintiva a mi música, las limitaciones comerciales pasan a un segundo plano siempre que se enfrenten a la libertad creativa y esa es una de las ventajas de ser un artista independiente…”. 

-Desde tu punto de vista, ¿cuáles crees que son los mayores desafíos que enfrentan los músicos independientes hoy en día?

R: “...Creo que uno de los mayores desafíos que enfrentamos los músicos independientes hoy en día puede ser la falta de espacios de exposición, pero soy optimista y confío en que cada vez más se están abriendo espacios para que podamos tener algunos reflectores y llevar nuestro mensaje a quienes quieren recibirlo..”. 

-¿Algún mensaje especial que quieras transmitir a quienes siguen tu música?

R: “...Que vivan sin miedo todas las emociones que les ofrece la vida que sientan mucho y que amen mucho más, porque el amor es la fuerza que mueve al mundo…

https://www.youtube.com/watch?v=Wsfu3pU8LDY&list=PLMlkQGKDsZyA

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