Entrevista con: : Rising Alma
- Jose Angel Rincon
- 27 oct
- 3 Min. de lectura

Desde Alemania, Rising Alma presenta Cracking the Moment, un álbum de hard rock melódico que equilibra intensidad y vulnerabilidad con una fuerza emocional arrolladora. Esta formación multinacional, liderada por una voz femenina, transforma experiencias personales en himnos de lucha, transformación y espíritu indomable. En esta entrevista, nos comparten el trasfondo creativo de su obra más ambiciosa hasta ahora.
—Háblame sobre el proceso creativo detrás de tu nuevo álbum/sencillo. ¿Hubo algo específico que te inspirara?
R: "...Con nuestro álbum Cracking the Moment, no queríamos encajar en ninguna categoría. Solo queríamos lanzar canciones que realmente significaran algo para nosotros. El periodo en que lo creamos fue muy dinámico, y eso se refleja en cada tema: las emociones y experiencias de ese momento están ahí. Compartir nuestros pensamientos y sentimientos genuinos siempre ha sido lo que nos impulsa, porque creemos que en algún lugar, alguien conectará con esos momentos a través de nuestra música...".
—¿Cómo ha evolucionado tu enfoque creativo desde tus proyectos anteriores hasta este nuevo álbum?
R: "...Puede que sorprenda a algunos, pero grabamos y mezclamos todo en nuestro estudio casero. Hemos crecido mucho, y Máximo dedica mucho tiempo a mejorar como productor de la banda, siempre enfocado en tomar las mejores decisiones para capturar nuestro sonido. Creo que, en la forma de escribir, seguimos siendo los mismos: siempre intentando expresarnos lo mejor posible en música y palabras...",
—¿Qué expectativas tienen para este nuevo álbum en términos de recepción y conexión con su audiencia?
R: "...Esperamos que los oyentes sientan algo: una sensación de renovación o impulso en sus propias vidas. Cuando escribimos música, entramos en un espacio más allá del ruido del mundo, y volcamos esa energía en las canciones. Nuestra esperanza es que la gente pueda entrar en ese mismo espacio con nosotros y tal vez encontrar consuelo, claridad o fuerza en el proceso. Si el álbum le da a alguien aunque sea un momento de paz o conexión, entonces ha cumplido su propósito...".
—Como artistas independientes, ¿cómo valoran la libertad creativa frente a las posibles limitaciones comerciales?
R: "...Creemos que al hacer música, primero debe gustarte a ti. Pero hay una diferencia entre crear algo solo para uno mismo y encontrar la forma de traducirlo para una audiencia. A veces sé exactamente lo que quiero expresar, pero también es importante que eso resuene en otros. Hay una línea muy fina donde la música puede volverse demasiado comercial, y por eso creemos que los sonidos más auténticos suelen venir del underground...".
—Desde su punto de vista, ¿cuáles creen que son los mayores desafíos que enfrentan los músicos independientes hoy en día?
R: "...El mayor reto para nosotros es encontrar el equilibrio entre la vida cotidiana y la banda. También hay muchas trampas: por ejemplo, firmamos con Sliptrick Records para este nuevo álbum esperando apoyo en la promoción, pero al final nos dejaron abandonados. Hemos aprendido a ser muy cuidadosos, porque somos una banda trabajadora, y a veces lo más difícil no es ser independiente, sino lidiar con personas de malas intenciones...".
—¿Algún mensaje especial que quieran transmitir a quienes siguen su música?
R: "...Estos tiempos pueden sentirse confusos e incluso aterradores, como si no tuviéramos mucho control sobre lo que ocurre a nuestro alrededor. Queremos recordarles que aún existe música capaz de empoderarlos, de elevar el espíritu y llenar el alma...".
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