Entrevista con: SLEEK

Desde la honestidad emocional y la energía cruda del hard rock melódico, SLEEK presenta su nuevo álbum como una invitación a reconectar con lo que realmente importa. En esta entrevista, la banda comparte su proceso creativo, su visión como artistas independientes y los desafíos de mantenerse auténticos en un mundo saturado de estímulos. Con letras que nacen de experiencias reales y una producción construida en equipo, SLEEK reafirma que la música sigue siendo un espacio de conexión profunda.

–Cuéntame sobre el proceso creativo detrás de su nuevo álbum/sencillo. ¿Hubo algo específico que los inspiró?

R: "... Cada canción de SLEEK nace de algo profundamente real: una emoción, una historia, un momento que deja huella. La mayoría de las letras las escribe Joe, nuestro vocalista, y suelen surgir de experiencias personales o reflexiones sobre la libertad, el amor, la pérdida y la resiliencia. Musicalmente, construimos todo juntos en el estudio. Alguien lanza un riff, un ritmo o una melodía, y el resto lo moldea hasta que suena honesto y vivo. Este álbum fue inspirado por la necesidad de volver a sentir, de escapar del adormecimiento y reconectar con lo que realmente importa. No se trata de perfección, sino de energía, química y emoción. Ese es el corazón de SLEEK...".

–¿Qué expectativas tienen para este nuevo álbum en cuanto a recepción y conexión con su audiencia?

R: "... Nunca escribimos música pensando en listas o números. Lo que realmente queremos es conexión. Si alguien escucha y se siente comprendido —aunque sea por tres minutos— eso ya es éxito para nosotros. Por supuesto, nos encantaría que nuestra música llegara a más países, y México definitivamente está en esa lista. Pero lo que realmente importa es mantener nuestra química fuerte, ser auténticos y hacer crecer nuestra comunidad de personas que comparten el amor por el hard rock melódico y honesto. Queremos que nuestras canciones se vuelvan parte de sus historias, así como las canciones de nuestros héroes se volvieron parte de las nuestras...".

–Como artistas independientes, ¿cómo valoran la libertad creativa frente a las posibles limitaciones comerciales?

R: "...La libertad lo es todo. Ser independientes nos permite escribir, grabar y lanzar música exactamente como la imaginamos —sin compromisos, sin tendencias falsas. Claro, implica más trabajo y menos atajos, pero vale la pena. El momento en que empiezas a perseguir algoritmos, pierdes el alma de todo esto. Preferimos mantenernos fieles a nuestro sonido y crecer de forma orgánica antes que encajar en fórmulas ajenas. Creemos que la gente puede sentir la diferencia cuando la música nace de un lugar auténtico...".

–Desde su punto de vista, ¿cuáles creen que son los mayores desafíos que enfrentan los músicos independientes hoy en día?

R: "...Hay muchísimo talento allá afuera, pero el mundo digital está saturado. Hay que luchar por cada segundo de atención. Hoy, la música no se trata solo del sonido —también cuenta la imagen, la historia, el momento y el nivel de conexión. Para bandas independientes como nosotros, el reto es mantenerse visibles sin perder el enfoque en lo que importa: escribir buenas canciones y tocar con pasión. Se necesita paciencia, constancia y trabajo en equipo. Pero al final, nada supera el poder de los shows en vivo —ahí es donde ocurre la verdadera conexión...".

–¿Algún mensaje especial que quieran transmitir a quienes siguen su música?

R: "...A todos los que escuchan SLEEK —gracias por regalarnos su tiempo y sus oídos. Hacemos música para ustedes y con ustedes. Sigan persiguiendo lo que enciende su alma, sin importar lo difícil que se ponga. Y a nuestros amigos en México —nos encantaría encontrarnos con ustedes en el escenario muy pronto. Mantengan viva la llama, sigan haciendo ruido y nunca dejen de creer en el rock and roll. ¡LARGA VIDA AL ROCK AND ROLL!...".

ESCUCHA SU MUSICA EN EL PLAYLIST DE EN TIJUANA HAY ROCK