Entrevista con: David Mora
- Jose Angel Rincon
- 19 jun
- 3 min de lectura

David Mora llega desde Medellín con una propuesta que vuelve al rock más crudo, honesto y con las guitarras al frente, después de un periodo de experimentación con diversos géneros. En esta conversación, el artista colombiano nos habla de cómo su enfoque creativo se ha vuelto más directo con el tiempo, y de cómo valora el proceso de construir canciones desde cero por encima de cualquier atajo tecnológico. También reflexiona sobre los desafíos de los músicos independientes en una industria que premia la inmediatez por encima de la profundidad, y sobre su deseo de conectar con quienes todavía sienten el rock como algo auténtico. Con una mirada agradecida hacia su audiencia, David Mora nos invita a escuchar canciones que buscan hacer ruido en la cabeza y en el corazón. Bienvenidos a este encuentro con un artista que encuentra la magia en el proceso creativo, no en el resultado prefabricado.
-Háblame sobre el proceso creativo detrás de tu nuevo álbum/sencillo. ¿Hubo algo específico que te inspirara?
R: "...Siempre me ha gustado el rock, desde que tuve mi primera banda y tocábamos metal. Quería volver a un sonido más crudo, más honesto y con las guitarras al frente. El año pasado me di una licencia de experimentar con muchos generos, y aunque, en esencia toda mi música tiene el apellido Rock, realmente no hicimos canciones pesadas como sí lo habíamos hecho en otros discos...".
-¿Cómo ha evolucionado tu enfoque creativo desde tus proyectos anteriores hasta este nuevo álbum?
R: "...Después de toda la experimentación de mis álbumes anteriores, explorando distintos géneros y estilos, siento que ahora escribo de una manera mucho más directa. Cada vez me cuesta menos encontrar la forma de expresar lo que quiero decir, tanto en lo literario como en lo musical...".
-¿Qué expectativas tienes para este nuevo álbum/sencillo en términos de recepción y conexión con tu audiencia?
R: "...Espero que conecte con la gente que todavía siente el rock como algo auténtico. Más que números, quiero que las canciones hagan ruido en la cabeza y en el corazón de quien las escuche...".
-Como artista independiente, ¿cómo valoras la libertad creativa frente a las posibles limitaciones comerciales?
R: "...Creo que cada artista tiene objetivos diferentes. Algunos músicos independientes buscan encontrar un nicho comercial; en mi caso, el objetivo principal siempre ha sido hacer música. Eso me da la libertad de llevar los sonidos hacia donde quiera, sobre todo porque valoro mucho más el proceso creativo que el resultado final. Por eso me resulta extraño cuando aparecen herramientas de inteligencia artificial que “hacen la música” por ti. Simplemente no conecto con esa idea, porque mi razón para hacer música es precisamente crearla. Disfruto el proceso de escribir, iterar, equivocarme, retarme a tocar o cantar cosas que todavía no domino, reunirme con otros músicos, producir las baterías, los bajos y todo lo que implica construir una canción desde cero. Ahí es donde realmente está la magia para mí...".
-Desde tu punto de vista, ¿cuáles crees que son los mayores desafíos que enfrentan los músicos independientes hoy en día?
R: "...El desafío es seguir haciendo arte en una industria que muchas veces premia más la inmediatez que la profundidad...".
-¿Algún mensaje especial que quieras transmitir a quienes siguen tu música?
R: "...Gracias a todos los que todavía sienten algo cuando escuchan una guitarra fuerte y una batería golpeando el pecho. Esta canción la hice con cariño para todos ustedes...".
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