Entrevista con: Droide

Droide llega desde Medellín con un álbum debut que ha sido gestado durante más de una década, donde cada canción nace de un sentimiento diferente: nostalgia, tristeza, amor o reflexión. En esta conversación, la banda colombiana nos habla de cómo su enfoque creativo ha evolucionado desde composiciones que datan de hace diez años hasta el sonido actual, y de cómo valoran la libertad de componer sin limitaciones comerciales para conservar la esencia original de cada tema. También reflexionan sobre los desafíos de ser independientes: llegar a nuevas audiencias, gestionar el proyecto en paralelo con sus vidas cotidianas y mantener la disciplina necesaria para perseguir sus sueños. Con una mirada agradecida hacia quienes los escuchan, Droide nos invita a conectar con canciones que buscan tocar una fibra sensible en quien las oye. Bienvenidos a este encuentro con una banda que cree que la música puede formar parte de la historia de cada persona.

-Háblame sobre el proceso creativo detrás de tu nuevo álbum/sencillo. ¿Hubo algo específico que te inspirara?

R: "..Siempre que se iniciaba a componer una canción había un sentimiento detrás que iniciaba todo el proceso. A veces era la nostalgia, la tristeza, o el desconcierto; otra veces amor, el regocijo o la reflexión...". 

-¿Cómo ha evolucionado tu enfoque creativo desde tus proyectos anteriores hasta este nuevo álbum?   

R: "...Este es nuestro primer Álbum, hay canciones que fueron compuestas desde hace mas de 10 años y han evolucionado poco a poco hasta convertirse en lo que es hoy. Canciones como Viajando a la Luna es un ejemplo de esto. ..". 

-¿Qué expectativas tienes para este nuevo álbum/sencillo en términos de recepción y conexión con tu audiencia?

R: "...Esperamos que las personas se identifiquen con nuestras canciones más allá de seguirnos como banda. Queremos que las escuchen porque significan algo para ellas, porque conectan con sus experiencias y emociones. Nuestro mayor deseo es que cada canción logre tocar una fibra sensible en quien la escucha...". 

-Como artista independiente, ¿cómo valoras la libertad creativa frente a las posibles limitaciones comerciales?

R: "...Valoramos mucho tener la libertad de componer exactamente lo que queremos. No solo porque nos brinda un campo creativo más amplio donde pueden surgir ideas inesperadas, sino también porque nos permite conservar la intención original de cada canción. De esta manera, las composiciones mantienen el mensaje, las emociones y la esencia con las que fueron concebidas, sin verse limitadas por expectativas externas o fórmulas preestablecidas...". 

-Desde tu punto de vista, ¿cuáles crees que son los mayores desafíos que enfrentan los músicos independientes hoy en día?

R: "...Llegar a una audiencia cada vez más amplia es uno de los mayores desafíos que enfrentamos como músicos independientes. Trabajamos constantemente para que nuestra música llegue a personas nuevas y pueda trascender nuestro círculo cercano. Por otro lado, mantener un proyecto de este estilo requiere dedicarle una parte importante de nuestras vidas. Debemos gestionarlo en paralelo con nuestros trabajos y demás responsabilidades cotidianas. Es un esfuerzo que demanda tiempo, disciplina y sacrificio, pero que asumimos con amor, pasión y la convicción de seguir persiguiendo nuestros sueños...". 

-¿Algún mensaje especial que quieras transmitir a quienes siguen tu música?

R: "...Gracias a todas las personas que nos escuchan y nos acompañan en este camino. Cada reproducción, cada mensaje y cada persona que conecta con una de nuestras canciones significa mucho para nosotros. Esperamos seguir creando música que los acompañe, los haga sentir algo y que, de alguna manera, forme parte de su historia. Gracias por estar aquí y por darle vida a nuestras canciones...". 

https://www.youtube.com/watch?v=SdYMq8-jaOY

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